Spektakl audiowizualny w Gdańsku — projekt Agnieszki Bekalarczyk

Dla artystów i twórców · kurs biznesowy

Twoja sztuka to Twój biznes

Twoja sztuka potrzebuje przestrzeni do rozwoju. Pomysł — struktury. A Ty — narzędzi, dzięki którym twórczość może spotkać się z biznesem.

fot. Olena Chumakova

Termin kolejnej edycji już wkrótce

Od pomysłu do projektu, który może się wydarzyć

Łączę doświadczenie producentki, reżyserki, marketingowczyni i artystki. W tym kursie pracujemy nad tym, jak tworzyć projekty, które mają wyraźną koncepcję, realny budżet, partnerów i przemyślaną komunikację — bez rezygnowania z autentyczności.

To propozycja dla twórców, którzy chcą uporządkować swoje działania, pewniej rozmawiać z partnerami i klientami oraz przełożyć artystyczną energię na wykonalny plan. Nie oddzielamy wrażliwości od biznesu: szukamy sposobu, w jaki mogą się wspierać.

Dwa sposoby pracy

Szkolenie grupowe

Program obejmuje cztery spotkania poświęcone finansowaniu, koncepcji, strategii i promocji. Informacje o terminach i organizacji kolejnej edycji pojawią się wkrótce.

Szkolenie 1:1 + mentoring

Pracujemy indywidualnie nad Twoim projektem, łącząc wiedzę z zastosowaniem jej w praktyce. Zakres i harmonogram uzgadniamy podczas rozmowy.

Program

Spotkanie 01

Finansowanie i partnerstwa

Jak sprawić, aby Twój projekt miał realną szansę na budżet, partnerów i wsparcie? Na pierwszym spotkaniu wchodzimy w fundamenty: skąd brać pieniądze, jak przygotować projekt, który instytucje i partnerzy potraktują poważnie, i jak budować wiarygodność twórcy.

rodzaje finansowania (granty, sponsorzy, partnerstwa, klienci)
jak opisać projekt, żeby wzbudzał zaufanie i emocje
jak pokazać wartość dla partnera, żeby chciał wejść we współpracę
jak przygotować budżet bez chaosu i pod presją
jak szukać partnerów i prowadzić z nimi rozmowy
pitch deck, pierwsze maile, follow-upy, relacje

Po tym spotkaniu wiesz, JAK i DO KOGO pukać, żeby Twój projekt mógł się wydarzyć.

Spotkanie 02

Mindset twórcy i koncepcja

Twoje projekty zaczynają się w Tobie. Tu budujemy pewność siebie, lekkość, vibe i artystyczną moc. Drugie spotkanie to serce całego procesu: Twój sposób myślenia. To tutaj przekraczasz blokady, stajesz mocniej w swojej roli twórcy i uczysz się tworzyć koncepcje, które zachwycają partnerów i odbiorców.

praca z lękiem przed oceną i odrzuceniem
jak odzyskać pewność siebie w procesie kreatywnym
autentyczność jako przewaga konkurencyjna (tak, to działa!)
jak tworzyć koncepcję projektu, która „ma klimat”
jak oddać esencję projektu w kilku zdaniach
jak prezentować pomysł tak, by ktoś od razu poczuł jego energię

Po tym spotkaniu zaczynasz tworzyć projekty, które naprawdę rezonują z ludźmi.

Spotkanie 03

Biznesplan i strategia

Twoja sztuka może być piękna, ale żeby działała – potrzebuje struktury. Trzecie spotkanie to przekładanie kreatywnego pomysłu na konkretny, wykonalny proces. To tutaj nauczysz się planować, liczyć, organizować i prowadzić projekt w taki sposób, aby energia nie uciekała, a zespół pracował w harmonii.

klasyczny, ale lekki biznesplan dla twórców
analiza grupy docelowej i określenie wartości projektu
planowanie ścieżki projektu – od startu do realizacji
ryzyka, koszty, zasoby, realne terminy
jak tworzyć strategię marketingową projektu
jak pracować z zespołem w flow i dobrej energii
jak delegować, komunikować i utrzymywać jasność

Po tym spotkaniu masz strukturę i system, dzięki którym Twój projekt przestaje być „tylko pomysłem”.

Spotkanie 04

Komunikacja i promocja

Ostatni etap: jak opowiadać o projekcie tak, żeby ludzie chcieli być jego częścią. Tu uczysz się przekładać energię projektu na social media, marketing, kampanię i rozmowy z klientami. To spotkanie daje Ci narzędzia, które pomagają wyróżnić się w natłoku treści — i zostać zauważoną.

jak komunikować projekt w SM na każdym etapie
storytelling i budowanie emocji wokół projektu
promocja niskobudżetowa i premium
współpraca z mediami, partnerami i influencerami
jak tworzyć harmonogram komunikacji
jak pisać do klientów i partnerów, żeby traktowali Cię profesjonalnie
jak odpowiadać na obiekcje, pytać, negocjować
jak budować relacje, które pracują na Twoją markę

Po tym spotkaniu masz gotowy schemat komunikacji i promocji, który możesz używać przy każdym projekcie.

Prowadząca

Agnieszka Bekalarczyk

Reżyserka, producentka filmowa, managerka projektów kulturalnych, wykładowczyni i ekspertka w komunikacji wizualnej oraz storytellingu. Pracuję na styku filmu, kultury, sztuki i marketingu. Tworzę projekty dla instytucji, organizacji i marek — od autorskiej koncepcji po realizację i promocję.

Do programu wnoszę doświadczenie pracy na planach filmowych, przy kampaniach społecznych i cyklach edukacyjnych. Pokazuję proces od środka: nie tylko gotowy efekt, lecz także decyzje, współpracę i strukturę, które pozwalają go osiągnąć.

Wybierz swoją drogę